Esta película es una sátira a los documentalistas extranjeros de la década de los setenta, los cuales se hacían famosos con lo que hoy se llamaría "pornomiseria". Su critica también esta orientada a la gente que se presta para este tipo de documentales. Resultante de una ley impuesta en 1971 en donde este tipo de cortosa eran de exhibición obligatoria en las salas y llamada del "sobreprecio", donde los espectadores pagaban un costo más para ver la película y así ayudar a financiar el cine colombiano.
La estructura en tres partes:
- el momento donde empieza a recoger tomas callejeras que desde luego alimentaran lo que será el corto.
- un segundo momento donde organiza a los actores.
- un tercer momento en donde realiza un documental montado en sí.
- un momento que puede ser el cuarto donde entrevista al actor principal.
los recursos técnicos que utiliza son:
- la mayoría de las escenas en blanco y negro como para mostar la pre-producción.
- las escenas en color muestran lo que va a salir en el corto.
- inicialmente planos abiertos y cerrados.
- desde el carro se aprecian travelligns.
- en la segunda parte, donde está organizando a los actores, la cámara está estática.
- en la tercera parte muestra más planos generales de la casa mostrando la miseria y planos medios y planos cenitales.
El documental resulta también de denuncia, donde la cámara no resulta inocente, frente a una problemática social. Carlos Mayolo y Luis Ospina alimentados por el arte pop, los poetas malditos, el rock, el hipismo logran enfrentarse a la realidad de las calles de Cali e involucrarse en el mundo de los documentales.
Un interesante análisis estructural de la película, así como el punto de vista personal, bien por el referente histórico por el sobreprecio de las películas
ResponderEliminarJUAN DAZA